概述
辅修舞蹈的要求
舞蹈辅修课程至少包括15个学分。舞蹈辅修课程的前两年包括从两个舞蹈或相关活动课程中选择的两个学分。如果活动学分是舞蹈或相关的活动课程，学生可以在一般要求中通过相同的两门毕业活动课程来满足这一要求。舞蹈辅修课程的后两年包括至少9个核心课程学分(The 315、325和435)，以及4到6个选修课学分。
课程及要求
需求概述
必修舞蹈核心课程9学时
舞蹈史研究从古代到21世纪的舞蹈历史。重点将放在舞蹈对文明和文化的关系和影响上。学生既要参加舞蹈活动，也要参加讲座和讨论。
编舞是对编舞技巧的介绍。本课程将向学生介绍编舞过程的探索和编舞中使用的基本工具。通过创造性的即兴练习，学生探索运动的基本原理，包括时间、空间、能量和基本的舞蹈结构和形式。学生将被要求编排一个主要的舞蹈作品，在春季舞蹈制作中进行试演。
这是一门课程，旨在培养学生在策划和制作一场舞蹈音乐会时所需的组织技能，包括:灯光、服装、编程、音频、舞台管理、编排、营销、筹款、试听和表演技能。此外，通过视觉和书面形式，学生将培养定义和描述生产的各个领域以及它们与表演者、编舞和表演的整体视觉美学的关系的能力。
选修舞蹈、体育/娱乐、戏剧课程4-6小时
选择两到三门课程:
一门理论和实践课程，旨在培养学生教授和领导基本运动技能，作为所有体育活动的基础，重点是舞蹈和体操。学生将运用非传统的教学方法，将运动技能的进步与舞蹈和体操动作联系起来，以提高不同参与者在各种教育、健身和娱乐环境中的成功。
手势学:研究手势作为一种交流形式和视觉语言基础的学科专注于在图片中思考的能力，并发展在手势中的表达和接受沟通技能。本课程发展艺术手语翻译技巧，使学生更好地理解美国手语的基本结构。
当代戏剧概况与介绍戏剧、舞蹈、音乐和电影。本课程是所有戏剧课程的基础，是在宣布戏剧艺术专业:制作/表演之前所必需的。需要实验时间。
这门入门课程让学生熟悉身体运动的理论，训练学生使用物理空间、节奏和平衡，目的是在戏剧背景下通过身体运动创造情绪和性格。
这门课程旨在为学生提供舞蹈治疗的理论和实践知识。通过本课程，学生将提高他们的意识和理解使用舞蹈作为一种心理，情感和文化表达的手段的实际应用。阅读，讨论和创造性的活动将纳入课程，以培养批判性思维能力。
本课程探讨了宗教背景下，各种神圣的舞蹈发生在世界各地，并探讨了重大的政治，文化和历史事件，塑造了舞蹈仪式和相关的宗教传统。完成课程后，学员将能展示礼仪舞蹈的基本知识;从跨文化角度了解礼仪舞蹈的共同元素;并有机会表演一些礼仪舞蹈。通过讨论，实践经验和观察，学生将完成课程，更好地理解舞蹈在全球各主要宗教中的作用，以及在不同文化中作为神圣的庆祝活动。
为高级舞蹈未成年人提供实战经验。学生将有机会观察和参与舞蹈团的实际工作经验。这些观察和经验将必须记录在一个持续的日志中，至少40小时的实际实地工作。
本学科的专题，主要为大三学生设计。学生可以多次参加495专题，只要主题不同。
舞蹈或相关活动课程2小时
注:如果活动不同，PER 224和THE 250可以多次参加。
选择两门课程:
所提供的活动集中于体育活动和/或健身活动。不超过六小时的体育活动学分可计入学士学位的要求。
活动包括舞蹈和基本动作。不超过6小时的舞蹈活动学分可计入学士学位的要求。
